梁生智
“威尼斯夕照如焰,
海水在街巷日益浸漫。
聽你吟唱亙古的歌謠,
輕彈著萬丈霞光的琴弦......”
這是姚愷詩歌《追光》中的詩句。


2014年,在一個(gè)讀書會(huì)上見到姚愷,沒有說過話。后來就總在一些類似的文化主題的活動(dòng)中見到她,每一次都一樣,她很安靜,基本上都是安靜地聽別人說話。
后來知道了她是江蘇人,2006年來忻州照顧年邁的父母,父母去世后,她留在了忻州。為父母盡孝是為人本份,實(shí)際上,她在服侍雙親的時(shí)候,自己也正在一天天變老。在我們的生活中,多數(shù)的人到這個(gè)年齡段基本上越來越不關(guān)注自己,越來越失去自己,更少有重新開始一種追求,啟動(dòng)另一種人生,實(shí)際內(nèi)心的滿足。
姚愷偏偏是不甘自然老去的人。退休前曾任《河海大學(xué)常州校區(qū)報(bào)》編輯的她越來越清楚自己要什么,因?yàn)樗且粋€(gè)內(nèi)心有光的人。
最早感受姚愷的藝術(shù)世界是看到她的詩。長(zhǎng)期以來關(guān)于詩,有一個(gè)普遍的認(rèn)知,詩歌是年青人的,隨著年齡的增長(zhǎng),人對(duì)詩歌的感覺和表達(dá)會(huì)越來越差。但是,看姚愷的詩不會(huì)有這種感覺,在她的詩里,詩歌特有的品質(zhì)很充沛,甚至比一些年青人的詩歌創(chuàng)作者更有詩性。
再后來,知道她在跟隨大鳥(張曉鵬)學(xué)畫。能想到,這是一個(gè)一直在完善自己內(nèi)心的人!
只是沒有想到,在極短的時(shí)間內(nèi),她進(jìn)入繪畫藝術(shù)世界的步伐非常快,而且非常穩(wěn)!而且那個(gè)時(shí)候,她是一邊服侍父母,一邊在學(xué)畫,這不能不說是一種奇跡。
像許多學(xué)畫的人一樣,已經(jīng)是奶奶級(jí)別的姚愷聽從大鳥老師的建議,跟著準(zhǔn)備參加繪畫專業(yè)高考的高中生一起學(xué)。素描、色彩,在大鳥藝術(shù)學(xué)校,就是跟著學(xué)生的節(jié)奏走,一組比一組增加難度的靜物寫生,實(shí)際上是枯燥的,但是,因?yàn)槭亲约阂?,所以,喜悅就?huì)滋生力量。她一次次感受著“學(xué)而時(shí)習(xí)之”帶來的喜悅,并隨時(shí)向大鳥畫室的老師們和小師兄小師姐們學(xué)習(xí)。直到現(xiàn)在,她都認(rèn)為這是自己人生中的“幸事”,那些比她小得多的學(xué)生們已經(jīng)和她成為忘年之交。回到家里,一邊侍奉父母洗衣做飯,一邊畫著家中什物。這是她和那些學(xué)生們最大的不同,她的學(xué)習(xí)不是為了高考,完全就是為了滿足自己的內(nèi)心,所以,她給了繪畫更多的時(shí)間。在家里這種練習(xí)其實(shí)也給了她一種相對(duì)自由和獨(dú)立的思索,讓她較快地實(shí)現(xiàn)著藝術(shù)的自覺性。

從2006年到2011年,她的習(xí)作超過了百幅。而且在學(xué)習(xí)的過程中,她找到了最契合自己表達(dá)藝術(shù)的形式和路徑——油畫,這就是一個(gè)清楚自己要什么的人的選擇的重要性。
2011年,姚愷選出自己習(xí)作中的52幅素描、水粉作品,在大鳥藝術(shù)學(xué)校舉辦了第一次主題為《回家》的個(gè)人畫展。算是一種總結(jié),也是一種轉(zhuǎn)折,因?yàn)閺哪且院螅_始專攻油畫。
沒有考學(xué)的目標(biāo)限制,也不是刻意要去當(dāng)一個(gè)畫家,她只是需要用藝術(shù)滋養(yǎng)心靈。所以,她內(nèi)心有光。對(duì)于姚愷來說,她不是單純的學(xué),找到繪畫這種形式只是是激發(fā)了她內(nèi)心原本的藝術(shù)感覺,找到了讓光折射出來的方式和通道。所以,她能夠很快融入,并很快進(jìn)入了創(chuàng)作?!皠?chuàng)作”實(shí)際上不是隨便就可以的,無數(shù)經(jīng)過正規(guī)院校培養(yǎng)的人可能都一直無法進(jìn)入“創(chuàng)作”的境界。原因是很多的,但是,往往是有太過強(qiáng)烈的目的局限了他們。姚愷從一開始就是自由的,她首先是自醒,然后有了自在,隨而自覺,最后自得、自樂!

她那些有著強(qiáng)烈內(nèi)心色彩的作品很快就引起了人們的關(guān)注。2011年11月,油畫作品《瓶中蒲棒》《溪流》,入選山西省第八屆油畫寫生展;2012年11月。油畫作品《梧桐花開》《石榴》,入選山西省第九屆油畫寫生展;2012年12月,水粉畫《仨瓜倆棗》《八仙》,入選山西省第二屆小幅水彩畫寫生作品展。2012年12月在大鳥藝術(shù)學(xué)校舉辦了首次個(gè)人油畫展《成長(zhǎng)的秋天》。也許有的人會(huì)不以為然,實(shí)際上,從事繪畫的人都清楚,能夠入選省展并非易事,尤其是像姚愷這樣半路出家,而且年齡已近七十的人。
也許對(duì)于一些人來說,就這樣已經(jīng)很好了。但是,姚愷沒有想過止步,對(duì)于她來說,繪畫就是生活和生命。應(yīng)該說,繪畫藝術(shù)開啟了她內(nèi)心那條通往自己生命高度的道路,也讓她內(nèi)心的光無法控制地?cái)U(kuò)散開來。
2014年11月,她的油畫作品《菜農(nóng)老李》,入選山西省第十屆油畫寫生展——“形象對(duì)話”。同時(shí),她被山西省美協(xié)和忻州市美協(xié)接納為會(huì)員,2014年底年還加入了山西省油畫學(xué)會(huì)。
2016年12月,她的畫冊(cè)由天津人民美術(shù)出版社出版發(fā)行。其中收錄了她五年的作品。包括了她在2011年6月至2016年6月之間的幾乎全部油畫作品,畫冊(cè)中還配有她與畫相關(guān)的少量詩歌作品。
也是在2016年,姚愷的個(gè)人油畫展《近在心上的遠(yuǎn)方》在北京著名的798藝術(shù)區(qū)“先聲畫廊”開展,從12月27日至2017年1月10日,前來欣賞其畫展的人陸繹不絕,尤其是很多年青人立足其作品前久久不去。
用姚愷自己的話講,畫冊(cè)出版和798藝術(shù)區(qū)的展覽,成為她油畫道路上第一個(gè)五年的小結(jié),畫冊(cè)以《月圓》結(jié)尾,意味著一個(gè)階段的圓滿和下一個(gè)階段的啟程。半生蘊(yùn)積的憶念、感悟、深情,都已訴諸其畫筆,接下來信馬由韁,且行且修,所以展覽的最后一幅畫是《逍遙游》。這也是宣告,她已經(jīng)不再是那個(gè)從素描學(xué)起的愛好者,而是成為了自由創(chuàng)作者。
2017年3月下旬,姚愷在江西銅鼓盤桓三月,足跡四鄉(xiāng),畫了34幅油畫,還做了大量色彩練習(xí)。2017年7月,從江西回到忻州的姚愷在大鳥藝術(shù)學(xué)校又一次舉辦了其個(gè)人油畫展《青春銅鼓》。2018年12月,又在大鳥藝術(shù)學(xué)校舉辦了靜物油畫專題展覽《靜》。

如果內(nèi)心沒有足夠的力量,沒有燦爛的藝術(shù)之光,一個(gè)已經(jīng)七十的人如何能創(chuàng)作出大量的作品?
所以,我們可以看到,藝術(shù)對(duì)人的影響和給人帶來的力量。
就像我們的生命永遠(yuǎn)不會(huì)停下腳步一樣,姚愷的藝術(shù)道路也已經(jīng)沒有止步的可能。北京的展覽也讓她有了走出國(guó)門的機(jī)會(huì)。2019年7-9月,姚愷參加了澳大利亞BigCi((Bilpin international ground for Creative initiative)駐地藝術(shù)家項(xiàng)目,住在藍(lán)山森林公園和沃勒邁森林公園交界處,共創(chuàng)作油畫35幅,其中探索新畫法的《樹皮系列》9幅。2019年9月8日BigCi開放日,與加拿大、澳大利亞的兩位藝術(shù)家舉行三人聯(lián)展。2020年元旦,《藍(lán)山日記》訪澳油畫展開幕。
從一位退休人員,從一位照顧父母生活的女兒,因?yàn)楸粌?nèi)心的光芒照亮,姚愷完成了人生的蛻變。她用自己的藝術(shù)實(shí)踐告訴我們更多的人,一個(gè)人是具有無限可能的,關(guān)鍵要看自己要什么,把時(shí)間交付給什么。
一個(gè)能被內(nèi)心的光照亮的人也可以照亮更多的人。(照片由姚愷提供)
(責(zé)任編輯:梁艷)