最近一段時間，“編劇”這個詞又火了。2016年度中國電影金掃帚獎頒獎典禮日前在京揭曉，改編自熱門網(wǎng)絡(luò)小說的《擺渡人》三度上榜，其中就包括“最令人失望編劇”這一項；與此同時，2017中國電視劇編劇論壇在京召開，論壇以“確立工匠精神，講好中國故事”為主題，再次強(qiáng)調(diào)劇本質(zhì)量對影視創(chuàng)作的重要性，引起各方關(guān)注。
近年來，中國影視行業(yè)規(guī)模呈爆發(fā)式擴(kuò)張，部分粗制濫造的作品憑借炒作話題、明星等商業(yè)元素，雖獲得了一時的關(guān)注和經(jīng)濟(jì)利益，卻消耗了觀眾對影視行業(yè)品質(zhì)的信心。作為“一劇之本”的創(chuàng)作群體——編劇更是頻遭詬病。作為圈中人的編劇們也一邊抵制抄襲，一邊也紛紛發(fā)起“自救”。
而在廣東，在連續(xù)舉辦三屆廣東省高級戲劇編導(dǎo)培訓(xùn)班后，廣東省藝術(shù)研究所的“舞臺藝術(shù)編劇人才培訓(xùn)班”也于本月啟動。廣東藝術(shù)界在培養(yǎng)青年編劇人才上不遺余力，所取得的經(jīng)驗(yàn)讓人們看到了新的希望。
1 現(xiàn)狀
超四成劇集“死”于劇本質(zhì)量低下
作為影視生產(chǎn)鏈條中的一環(huán)，內(nèi)地編劇通常不參與影視作品播出后的分紅，其勞動報酬直接以稿酬形式結(jié)算。據(jù)業(yè)內(nèi)人士透露，一般情況下，編劇寫完劇本大綱和分集大綱，就會直接從制片手上拿到20%的稿酬，等到劇本完成再拿60%。經(jīng)過后期修改、加工，劇本一旦開拍，制片公司就會把20%的尾款打到編劇的賬戶上。至于收視率和社會反響，跟編劇一次性的收益實(shí)際上并沒有直接關(guān)聯(lián)。
過去，與經(jīng)濟(jì)收益直接掛鉤的署名權(quán)，往往是編劇與制作方發(fā)生矛盾的關(guān)鍵所在。近年來，人們對版權(quán)的重視程度與日俱增，但新的問題也接踵而至：IP改編“霸屏”，劇情脫離生活，臺詞“雷”倒眾生，甚至出現(xiàn)觀眾“邊追邊罵”的奇特景象。
今年26歲的江淼（化名）是一位自由職業(yè)者，大部分時間都在家寫劇本。他告訴南方日報記者，在編劇這一行，跟他一樣的年輕人很多，數(shù)以萬計，最終能出頭的很少，能在作品放映播出時獲得署名的寥寥無幾，大多數(shù)是淪為知名“大編劇”和工作室的槍手，收入更是無法與前者相比。
這只是編劇行業(yè)規(guī)則的冰山一角。“當(dāng)前編劇群體的最大特征之一就是‘雜’。”著名編劇、中國電影文學(xué)會理事汪海林曾直言。這一現(xiàn)象和近年來影視業(yè)的急劇變化密不可分。新世紀(jì)以來，大多數(shù)電影制片廠的文學(xué)部被解散，眾多編劇被推向社會，隨著影視業(yè)規(guī)模逐年擴(kuò)張，網(wǎng)絡(luò)劇、網(wǎng)絡(luò)大電影等新興網(wǎng)絡(luò)文藝樣式也在迅速成長，一時間，編劇變得“供不應(yīng)求”了。
據(jù)圈內(nèi)人估計，全國目前有幾十萬人在寫劇本，但真正有口碑、質(zhì)量有保障的“金牌編劇”不過20人。全國一年生產(chǎn)的電視劇劇本超過1萬集，但超過四成電視劇因無買家而“死”掉，另外四成低價賣出，利潤很少，只有兩成甚至更少才是賺錢的。而那些虧錢的影視劇失敗的主要原因之一就是劇本質(zhì)量低下。
這跟編劇行業(yè)的門檻不斷降低不無關(guān)系。一位不愿透露姓名的廣州青年編劇說：“很多編劇都是自己混自己的，現(xiàn)在會寫字的都敢說自己是編劇了。有的人把電影當(dāng)文學(xué)，把小說或散文當(dāng)劇本，根本不懂劇本創(chuàng)作本身的藝術(shù)規(guī)律，估計整個行業(yè)里真正懂行、合適的人選不到1%。但現(xiàn)實(shí)是，這1%的人還要與5年一遇的機(jī)會搏斗……”
雖然未來5年之內(nèi)，影視編劇的待遇被普遍看好，但也有人仍保持頭腦的警醒。最近，編劇宋方金就上了“熱搜”，不是因?yàn)樗巹〉淖髌罚撬麑懥艘黄侗硌?，一個正在被毀掉的行當(dāng)》的文章。宋方金將自己的發(fā)言稱為“行業(yè)自救”，“編導(dǎo)演制是一個生態(tài)系統(tǒng)，一榮俱榮一損俱損。無論是內(nèi)部還是外界，都應(yīng)該真正做些什么，挽救這個行業(yè)?！彼畏浇鸶械綉n慮的是，“現(xiàn)在編劇不用寫劇本，先寫出一個網(wǎng)絡(luò)小說IP來，自然有人找你。但是IP劇、翻拍劇能拍幾年呢？最后需要的仍是原創(chuàng)作品?！?/p>
2 疑問
優(yōu)秀的青年編劇都去哪了？
當(dāng)下，雖然影視、戲劇市場看似十分熱鬧，但仍擺脫不了“編劇荒”“劇本荒”的窘境。編劇原創(chuàng)力的滑坡，已成為制約整個編劇行業(yè)甚至文化娛樂產(chǎn)業(yè)發(fā)展繁榮的瓶頸。我們不禁要問，優(yōu)秀的青年編劇去哪了？
實(shí)際上，在整個文化娛樂行業(yè)都陷入劇烈變革的時代里，編劇界無論“大咖”還是新人，都面臨著嚴(yán)峻的考驗(yàn)：一方面，“老編劇”們閱歷豐富，多采取閉門造車的作坊式生產(chǎn)進(jìn)行創(chuàng)作，對流行的影視創(chuàng)作新趨勢和瞬息萬變的社會生活存在一定的隔膜；另一方面，青年編劇更熟悉熱點(diǎn)潮流，也具備團(tuán)隊合作精神，但卻缺乏生活的歷練和思想的積淀。
一位在業(yè)內(nèi)小有名氣的青年編劇曾在課堂上直言，寫劇本一定要有“網(wǎng)感”，即每一集里邊得有三個點(diǎn)，即“鬧點(diǎn)”“槽點(diǎn)”和“雷點(diǎn)”。而類似充滿網(wǎng)絡(luò)色彩的編劇“心得”，一直備受爭議。
這種結(jié)構(gòu)性的矛盾造成了一個現(xiàn)象：人們在各類賽事中看到一個有些名氣的編劇同時包攬了幾部戲的創(chuàng)作，一些國有院團(tuán)幾年、甚至十幾年主要上演一、兩個劇作家寫的戲，嚴(yán)重依賴一些資深編劇以接近母雞下蛋的速度來炮制劇本。這樣的運(yùn)作，結(jié)果可想而知。所以，如何建立青年編劇的培養(yǎng)與成長機(jī)制，已成為業(yè)內(nèi)外廣泛關(guān)注的一個話題。
“作為編劇，是否也應(yīng)該自我檢討一下，在寫一個劇本之前，除了創(chuàng)作欲望之外有沒有想過其他東西？就拿我來說，創(chuàng)作一個劇本之前，這個劇本的故事看點(diǎn)在哪里、劇情設(shè)置是否合理、與同類題材如何競爭等，我必須首先說服自己，劇本出來以后才能得到觀眾認(rèn)同?！币晃粡埿站巹δ戏饺請笥浾哒f，“試想一下，假如制片方和投資人看到一個不負(fù)責(zé)任的編劇拿著一個司空見慣的劇本大綱，會有想和你談半個小時的興趣嗎？”
不僅如此，傳統(tǒng)的編劇教學(xué)和體制也引起了人們的反思。據(jù)不完全統(tǒng)計，我國有100多家高等院校開設(shè)了戲劇專業(yè)，每年畢業(yè)的編劇專業(yè)本科生、碩士生人數(shù)眾多，但遺憾的是，大多數(shù)人在畢業(yè)時就轉(zhuǎn)行了。還有一部分人是業(yè)余兼職從事宣傳策劃，或者寫晚會串詞一類的工作。一方面，編劇人才奇缺，一方面，專業(yè)人才又大量流失，著實(shí)可惜。
最近幾年，《夏洛特?zé)馈贰扼H得水》等從戲劇舞臺登上大銀幕的電影，多次贏得口碑和票房雙豐收，這讓人們對那些經(jīng)過戲劇舞臺實(shí)踐考驗(yàn)過的劇本，以及舞臺戲劇創(chuàng)作編劇寄予了厚望。例如，在電影《驢得水》上映之前，話劇版本已經(jīng)演出了5年。5年后的電影版以高達(dá)476%的回報率成為了“最賺錢國產(chǎn)片”。另一方面，《盜墓筆記》等熱門小說也在改編成影視作品之后，嘗試進(jìn)軍舞臺，《盜墓筆記》話劇版僅去年就全國巡演超過100場。
3 展望
“我們的努力開始開花結(jié)果了”
2017年的這個春天，廣州的青年編劇忙壞了，當(dāng)然，他們也樂在其中。隨著各類編劇培訓(xùn)班的紛紛開課，一扇扇窗口在他們面前被陸續(xù)打開了。
早在2月中旬，“粵港澳青年戲劇交流計劃合作”項目之一——編劇實(shí)戰(zhàn)工作坊就開班了，一直持續(xù)到3月12日才結(jié)束。這個由廣東省演出有限公司、廣州市文藝創(chuàng)作研究院等單位聯(lián)合主辦的工作坊，邀請到粵港兩地的知名編劇傳授經(jīng)驗(yàn)。
在連續(xù)舉辦三屆廣東省高級戲劇編導(dǎo)培訓(xùn)班后，廣東省藝術(shù)研究所的“舞臺藝術(shù)編劇人才培訓(xùn)班”也在本月啟動，此次參加培訓(xùn)的，包括來自廣東、山東、陜西、云南、江西、湖南的16名學(xué)員，他們大多是各地文化系統(tǒng)中的青年文藝創(chuàng)作者或者藝術(shù)院校戲劇專業(yè)的青年教師，年齡在45歲以下。
在培訓(xùn)班的開班儀式上，廣東省藝術(shù)研究所所長梅曉坦言：“明年就是中國改革開放40周年，可目前廣東還沒有一個叫得響的反映改革開放的舞臺作品，期待在這些青年人當(dāng)中能有所突破。”南方日報記者從招生簡章中獲悉，這些學(xué)員將通過集中授課培訓(xùn)和嚴(yán)格選拔，被納入持續(xù)觀察和培養(yǎng)之中。參加培訓(xùn)期間，他們還將帶著自己的作品開展研討、進(jìn)行修改，甚至自編、自演，整個過程的實(shí)操性很強(qiáng)。
在此期間，這批青年編劇還將造訪廣府文化、潮汕文化、客家文化的代表性城市——廣州、汕頭、梅州，進(jìn)行采風(fēng)，深入了解嶺南文化的獨(dú)特風(fēng)貌，為今后各自的創(chuàng)作積累更多素材，同時也促進(jìn)嶺南文化通過戲劇創(chuàng)作走向全國。
為辦好此次編劇培訓(xùn)班，全國戲劇領(lǐng)域眾多的一線藝術(shù)家、學(xué)者都被主辦方邀請來了，包括戲劇專家吳國欽、中央戲劇學(xué)院教授李亦男、中山大學(xué)教授康寶成、廣東歌舞劇院國家一級舞美設(shè)計師秦立運(yùn)等。自己也是老師的梅曉笑著說：“老師領(lǐng)進(jìn)門，修行在個人。我們只能幫助青年人，為他們?nèi)タ词澜纭⒏銊?chuàng)作提供新的角度。具體的思考和實(shí)踐還是在于他們自己。”
參與此次培訓(xùn)班的學(xué)員們一致認(rèn)為，編劇行業(yè)要進(jìn)行“自救”，就不能再像熱鍋上的螞蟻，必須戒除焦慮、浮躁，唯有切切實(shí)實(shí)地?fù)肀?，認(rèn)真思考，在現(xiàn)實(shí)中發(fā)現(xiàn)創(chuàng)作靈感，才是劇本創(chuàng)作的正道。同時，在保障藝術(shù)水準(zhǔn)的基礎(chǔ)上，如何讓編劇工作從小作坊式的勞動過渡成現(xiàn)代團(tuán)隊協(xié)作，也成為熱議的話題之一。
在一眾名家的護(hù)航下，廣東目前已經(jīng)有了一支嶄露頭角的青年編劇隊伍，他們的作品逐漸登上了舞臺。省藝術(shù)研究所組織實(shí)施的“廣東省首屆青年扶持計劃”，已經(jīng)扶持了包括話劇《未緣待續(xù)》、漢劇《曹操與獻(xiàn)帝》、雷劇《夢鯉記》等3部作品，均已搬上舞臺或走向市場。廣州文學(xué)藝術(shù)創(chuàng)作研究院自2012年啟動“廣州市戲劇創(chuàng)作孵化計劃”以來，先后孵化排演了粵劇《歇馬秀才》《如姬與信陵君》《鵝潭映月》等多個劇目。南方日報記者發(fā)現(xiàn)，這些劇目的編劇，絕大多數(shù)都曾是編導(dǎo)班的學(xué)員。
“近幾年，廣東戲劇舞臺界的編導(dǎo)主力軍都來自本土，這說明，我們的努力開始開花結(jié)果了?！泵窌哉f。
延伸閱讀
“金牌編劇”是如何煉成的？
著名編劇杜國威：劇本的最大特質(zhì)是“溫情”
在近期開班的“粵港澳青年戲劇交流計劃合作”項目之“編劇實(shí)戰(zhàn)工作坊”上，《南海十三郎》《我和春天有個約會》等知名作品的編劇杜國威也作為老師亮相。雖然已經(jīng)年逾古稀，但杜國威從來不缺幽默風(fēng)趣，他的身上更是有一籮筐說不完的故事。
杜國威籍貫廣東番禺，1946年生于香港，從小受家庭環(huán)境熏陶熱愛曲藝。1982年，杜國威從香港中文大學(xué)畢業(yè)后在中學(xué)教地理，兼戲劇課外活動導(dǎo)師。在校期間，他開始嘗試舞臺劇創(chuàng)作，直到1984年處女作《球》獲選香港話劇團(tuán)優(yōu)秀創(chuàng)作劇本，開始成為業(yè)余編劇。在前往紐約留學(xué)專攻戲劇一年后，杜國威加盟了香港話劇團(tuán)任職駐團(tuán)編劇，成為香港第一位舞臺劇全職編劇。
“我最開始是一邊寫劇本一邊教書，作品多貼近普通市民生活，比較有人情味。”有的編劇重思想，有的編劇重形式，杜國威說，他的劇本最大的特質(zhì)是“感情”?！拔覍儆诨孟胄偷膭∽骷遥仨毘两谀硞€情緒中，作為老一輩人，寫作都是用筆和紙的，打字會分散我的精力?！痹诩~約進(jìn)修時，杜國威創(chuàng)作了舞臺劇《我和春天有個約會》，一時間大為轟動，一年吸引近12萬觀眾走進(jìn)劇場，而那一年，香港話劇全年觀眾總?cè)舜尾?0萬左右。隨后，這部劇被導(dǎo)演高志森看中改編成了電影，第二年杜國威也在香港金像獎上拿到了“最佳編劇獎”。
《我和春天有個約會》獲得的成功，讓杜國威的個人風(fēng)格得到業(yè)內(nèi)和觀眾的普遍認(rèn)同，他也由此進(jìn)入創(chuàng)作的鼎盛時期，而緊接著問世的《南海十三郎》，更是奠定了他在香港編劇界的地位?；浉蹜騽I(yè)內(nèi)曾流行一句話叫：“北有《茶館》，南有《南海十三郎》?！边@部劇被譽(yù)為香港舞臺劇史上最經(jīng)典的作品之一，至今累計演出超過150場，更創(chuàng)下開票3小時內(nèi)賣完17場全部門票的紀(jì)錄。改編自舞臺劇的同名電影，還讓主演謝君豪在1997年奪得臺灣金馬獎“最佳男主角”。
回想幾十年的創(chuàng)作歷程，杜國威認(rèn)為自己之所以受肯定，大概是因?yàn)閯?chuàng)作的作品可以引起普通大眾的同感：“我沒受過多少西方戲劇的感染，我總覺得，寫有希望的和美好的東西，比寫生活里痛苦的東西更好……于是我便寫了很多溫情的作品。我也不喜歡把劇本當(dāng)成純粹的說教工具，舞臺劇要讓人從娛樂中有所感悟才好?！?/p>
已故粵劇名編劇秦中英：耐住寂寞，愿意為戲“捱窮”
縱觀整個粵劇界，論對粵劇編劇的專注和執(zhí)著可能沒有人能比得過已故編劇名家秦中英。2015年，秦中英因腦死亡搶救無效逝世，享年90歲。作為廣州市粵劇團(tuán)專業(yè)編劇，其一生創(chuàng)作超過200部劇本，都是為粵劇寫的。
編劇在許多人心目中是一份特別具掌控力的工作，但秦中英卻說，電影編劇可能如此，但粵劇編劇則是在不停的“妥協(xié)”中成長的?！皬囊婚_始，劇本就是為演員度身定做。不符合演員氣質(zhì)和需求的戲，絕不是一部好戲”。以前，他每為名伶紅線女寫完一個劇本，紅線女總喜歡印好幾份，派發(fā)給高校不同的教授提意見，歷史教授喜歡從史實(shí)角度挑毛病，古文教授熱衷于咬文嚼字，戲曲教授又調(diào)音改律……
最初，個性“不服輸”的秦中英一度很是生氣，甚至向紅線女抗議：“我的戲不是給他們看的，他們又不買票?！焙脦状?，堅持不改劇本，因?yàn)橛X得“被指指點(diǎn)點(diǎn)很沒面子”。但慢慢的，他也從他人的評點(diǎn)中吸取合理的意見，業(yè)余苦讀歷史、詩詞、古文、戲曲，博覽群書，創(chuàng)作水平也漸漸提高。
有人說，“粵劇編劇是非常寂寞的”，秦中英對此非常贊同，他經(jīng)常為了寫好一個本子，可以整個星期不出書房?！拔伊?xí)慣這種寂寞，也接受了寂寞?！被泟【巹∷蛔鼍褪?0年，談到之所以能堅持下來的原因，他曾笑言是“因?yàn)榭梢蕴焯熳x書，不用坐班?！彼€曾感嘆，年輕人大多不愛讀書，而寫粵劇需要很深的古典文學(xué)基礎(chǔ)，“這樣寫出來的曲才漂亮。”
隨著時代變遷，為了適應(yīng)現(xiàn)代觀眾的口味，秦中英在編劇技巧上也不斷地做過調(diào)整。有的年輕觀眾看戲，喜歡曲牌豐富的、劇情推進(jìn)更快的作品。所以，他在創(chuàng)作的時候就有意識地多增加了些小曲，增強(qiáng)表現(xiàn)力。但他始終堅持不變的是，粵劇創(chuàng)作一定是要“沉”得下去，要耐住寂寞，愿意為戲“捱窮”。多年前，他為創(chuàng)作醫(yī)院題材的《白燕迎春》，曾在省人民醫(yī)院里一住就是半年，觀察醫(yī)護(hù)人員的生活，至今在粵劇界傳為美談。（周豫）
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